SDCCM'de efsanevi çizgi roman sanatçısı, Gamereactor'ı kahramanlar ve egolar, Marvel ve DC, Star Wars, X-Men ve geleneksel ve modern sanatçılar gibi konulara değindiğimiz derin ve anlayışlı bir sohbetle karşıladı ve yakında çıkacak olan Amazing Spider-Man'i ön planda tuttu.
"Merhaba Gamereactor dostları, bu benim Malaga'daki San Diego Comic-Con'daki ikinci günüm Ve burada büyük sanatçılardan biri olan Pepe Larraz ile birlikteyim. Bize katıldığınız için çok teşekkür ederiz.
Sizler yeni Örümcek Adam'ı yapıyorsunuz, üzerinde çalışıyorsunuz, piyasaya sürdünüz ama İspanya'da değil."
"Yayın için tebrikler. Bana şu ana kadar ne gibi geri bildirimler aldığınızı söyleyebilirsiniz?
Yeterince şanslı olanlar için, İspanya'da ise köşeyi dönmek üzere, gelecek ay yayınlanacak.
Evet, beni ağırladığınız için çok teşekkür ederim. Harika oldu, yani benim için, size deneyimlerimi anlatabilirim ve sonra size geri bildirimlerden bahsedeceğim. Örümcek Adam ile olan deneyimim en zor olanıdır."
"Fikirler Evi dizisi benim için. Özellikle benim için, çünkü sadece hareket etme şekli değil, karmaşık bir durum, ama sadece karakterin duygularından çok sorumlu olmalısınız. Bu çok önemli.
Peter ile bağlantı kurmak, bu yüzden bu kısma odaklanmak çok önemli. Demek istediğim, bu insanların sorunları değil.
Örümcek Adam, Peter'ın sorunlarıdır ve sonra bu sorunları Örümcek Adam hayatına taşır."
"Senaryoyu Joe Kelly'ye yazdıracak kadar şanslıyım çünkü Joe harika bir yazar.
bu tür senaryolar. Yani, gerçekten önemli olan, sizinle bağlantı kuran duygular içeren senaryolar derin bir seviyede, kişisel bir seviyede. Dizinin ilk bölümünde yaptığı da buydu. Bence bu çok Peter'ın çok genç yaştaki hikayeleriyle güzel bir kitap. Ve bence bundan hoşlanacaksın."
"Yani, deli gibi keyif aldım. Amerika'da oldukça iyi sattı, bu yüzden şu ana kadarki yorumlar harika.
Ve bence insanlar bundan hoşlanıyor.
Bu karakterde sizin kişisel alametifarikanız olan Pepe Larraz tarzını nerede bulabileceğimizi söylersiniz?
bu yeni kitaplarda?
Ben buna çok fazla dikkat etmiyorum. Bu benim için bir soru değil, bir ego meselesi de değil, Tamam, izimi bırakmalıyım. Bu hikayeyi mümkün olan en iyi şekilde nasıl anlatabilirim?
Nasıl hikayenin hizmetinde olabilirim ya da öyle söyleyebilirim? Yani, benim odaklanmam gereken hangi hikayeyi anlatıyoruz, odaklanmam gereken şey nedir, aktarmam gereken ana şey nedir okuyuculara anlatın ve onlar da yanılmasınlar. Ve egonuzu kontrol altında tutun, böylece egonuz araya girmez hikayenin. Ama bu dev Örümcek Adam panelini çizmek zorundayım, çünkü Örümcek Adam'ı yapıyorum."
"Böylece kökenini de satabilirim. Hayır, daha çok, bu hikayeyi anlatıyoruz, bu hikayeye odaklanın, ve insanların bu anlatının içine girmesini sağlayın, böylece bunu okurken hissetmelerini istediğimiz şeyi hissedebilsinler.
Bu belki de süper kahramanlar için de iyi bir tavsiyedir. Egonuzun sizi alt etmesine izin vermeyin.
Bence bu iş için ego gerekli."
"Bu bir ifade.
Sizi ayakta tutan bir şeydir. Bu sizin benzininiz. Yani, egonuz, açlığınız, sanatınızı gösterme isteğiniz, Çünkü böyle bir işte çok açıkta kalırsınız. Bu sizi ayakta tutan şeydir, ama her şeyin sonu olamaz.
Yani, yakıt ama hepsi olamaz, anlıyor musunuz?
Çalışma yöntemlerinden bahsetmişken, genç sanatçılar için paylaşmak istediğiniz ipuçları hakkında neler söyleyebilirsiniz?
Verimli olmak, zamanla çalışmak açısından, ki bu sanatçılarla en çok tekrarladığım şeydir."
"Her zaman bir zaman sorunu vardır. Bu sadece yaratıcılık değil, aynı zamanda verimli olmak, istikrarlı bir tempoda üretebilmektir.
Peki, onlara söylemek istediğin bir şey var mı?
Söylediklerinizde çok haklısınız. Demek istediğim, çizgi roman yapmak çoğu zaman bizi cezbeder, Belki Instagram'dan belki de çizgi romanların görsel bir form olarak sunulma biçiminden dolayı, sanata her zaman ilgi duyuyoruz."
"Mesela, tamam, görsel sanatlar, harika sanatlar, bu tür şeyler.
Ama çizgi roman hem bununla ilgilidir hem de değildir. Sadece bununla ilgili değil.
Çizgi romanlar, bilirsiniz, sahip olduğunuz zamanda anlatabileceğiniz en iyi hikayedir.
Sahip olduğunuz zaman çok önemli, çünkü çizgi romanda bütçe zamandır."
"Bir yayıneviyle çalıştığınızda, bütçenizi belirlersiniz, sayfa ücretinizi belirlersiniz ve bu sizin bütçenizdir.
Ancak çizgi romanı yapmak için sahip olduğunuz zaman gerçek bütçedir.
Yani bir çizgi romanı dört haftada yapmakla sekiz haftada yapmak aynı şey değil. Tamamen farklı görünecek.
Yapmanız gereken şey bu. Yani, mesele büyük bir sanatçı olmak değil."
"Bu, hikayeyi baştan sona anlatmakla, tüm hikayeyi anlatmaya çalışmakla ilgilidir.
Bu benim için çok önemli.
Son on yılda pek çok İspanyol sanatçının Marvel ve DC'ye girmesinin sebebi nedir?
Sizde özel olan ne var?
Yani hem karanlık hem de güneşli bir cevap var."
"İkisini de istiyorum.
Karanlık cevap şu: İspanya'da çizgi roman piyasası bir süredir oldukça düşük.
Şu anda devam eden çok sayıda filmimiz var ama bunlar çok sınırlı sayıda basılıyor.
Yani, karanlık cevap şöyle, tamam, her gün çizgi roman yaparak yemek yeme isteği bizi başka pazarlara bakmaya ve çizgi roman alanında iş aramak için Amerika Birleşik Devletleri'ne göç etmeye zorluyor."
"Ama aynı zamanda, birlikte büyüdüğümüz şey de bu. Yani, X-Men'i okuyarak büyüdüm.
X-Men'i yapmak için Marvel'a gitmek istedim. Yani bu gerçekten yapmak istediğim bir şeydi.
Güneşli cevap, diğer tüm pazarların ortasındayız gibidir.
Belki kendimize ait güçlü bir çizgi roman pazarımız yok ama güçlü pazarlarla çevrili bir sisin ortasındayız."
"Bir tarafta Amerikan pazarı var, diğer tarafta manga pazarı var, Fransız pazarı var, İtalyan pazarı var.
Yani İspanya'yı çevreleyen bu sektörler var, dolayısıyla hepsinden etkileniyoruz.
Yani, hayatı boyunca Amerikan çizgi romanlarıyla beslenen ve büyüyen Amerikalı bir sanatçı ile aynı çizgi roman değil.
İşe yarayacak."
"İspanyol bir sanatçının ise başka türden etkileri olacaktır.
Fransız pazarı bize arka planları, bu tür şeylerle hikaye anlatmayı verecek.
Sadece figürler, ifadeler, hareketler ve aksiyon dışında başka şeyler de getirin.
Başka şeyler de getireceğiz."
"Ve mangadan, sadece kinetik sanatı değil, aynı zamanda hikayeyi biraz daha geniş bir alanda anlatma yeteneğini de alıyoruz, Duygulara odaklanın, karakterlere yer vermeye odaklanın.
Bence İspanyol sanatçılar olarak tüm bunları bir araya getiriyoruz.
Amerika'ya gittiğimizde bunların hepsi yanımızda olacak."
"Yani, bu gerçekten harika.
Fantastik. Yanılmıyorsam X-Men'den bahsetmiştiniz.
Daha önce Marvel'da çalıştınız, Örümcek Adam'da, diğer Marvel tiplerinde.
Biraz da Star Wars oynadınız."
"Bu yüzden bana biraz karşılaştırma yapmanızı istedim.
Marvel için çalışmanın nasıl bir şey olduğunu ve Star Wars evreninden çok farklı evrenler ve fantezilerle çalışmanın nasıl bir şey olduğunu.
Bu yüzden, tarzınızı farklı karakterler ve kahramanlar aracılığıyla nasıl aktardığınızı bilmiyorum ya da ortamdan sizi farklı ya da özellikle düşündüren bir şey varsa."
"Bu gerçekten çok iyi bir soru.
Umarım bunun için gerçekten iyi bir cevabım vardır.
Yani, tamamen haklısın.
Farklı hikayeleri aynı şekilde anlatamazsınız."
"Bu, çalışmanızı sizin açınızdan sıkıcı hale getirir ve muhtemelen okuyucularınız için de çok çeşitli olmayacaktır.
Yani, aslında, ne yazık ki, cevap biraz sıkıcı çünkü hep aynı.
Anlatmak istediğiniz hikayeye odaklanır.
Kanan örneğinde, 66. Düzen sırasında evrende tek başına olan çok genç bir çocuk hakkında bir kitaptı."
"Dolayısıyla, hikayeyi nerede anlatacağınıza odaklanmalısınız.
Karakterin küçük hissetmesini istiyorum.
Terk edilmiş hissetmesini istiyorum.
Karakterin kendini savunmasız hissetmemesini istiyorum."
"Yani, devam etmesi gereken bir şey var.
Yani, o sadece fakir bir çocuk değil.
Ama bilirsiniz, süper kahramanlar yaptığınızda hikayeyi farklı anlatmanız gerekir.
Demek istediğim, hikaye baştan, senaryodan itibaren farklı bir şekilde ilerliyor."
"Ve bunu yapmak zorundasınız, ben buna çizgi roman kodu diyorum.
Yani, okuyucunun bu tür kitapları açtığında bulmayı beklediği türden şeyler.
Bu bir tür gibi bir şey.
Bir tür gibi olabilir."
"Bir terör kitabını açıyorsunuz ve evet, bulmayı beklediğiniz bir şey gibi.
Yani, bir korku kitabını açtığınızda parlak renkler, bilirsiniz, tam figürler beklemezsiniz.
Gölgeler bekliyorsunuz ve bu tür çerçeveler, bilirsiniz, hikayeyi farklı bir şekilde çerçeveliyor.
Yani bir süper kahraman çizgi romanında insanların beklediği, sizden beklediği, sanattan beklediği bir şey var."
"Bilirsin, bu rakamlar gibi.
Yıldız Savaşları biraz farklı.
Star Wars'ta, sinematik fikri vermek için çevrenin, tasarımların çok bilincinde olmak zorundasınız, Sinematik fikri aktarmak için, çünkü bu komik, tabii ki, Ama insanlara bu evrenin bir parçası olduğunu ve bunun sinematik bir evren olduğunu hissettirmeye çalışıyordunuz."
"Yani, tüm bunları getirmeniz gerekiyor.
Evet.
Gördüğünüz gibi, bu çok ilginç bir cevap.
Gayet iyiydi.
Hızlı cevap, Güç'e sahip olduğunuz ve aradaki farkın bu olduğu olurdu."
"Ama cevap bu değildi.
Peki, tamam.
Marvel, Star Wars, DC.
DC evreninden hangi süper kahraman veya karakterin size uyduğunu söylersiniz?
Bu harika, harika."
"Sevdiğin bir tane mi?
Evet, yani, herkes Batman'i sever.
Evet, mesele de bu zaten.
Bunun çok açık bir nedeni var çünkü Batman çok yumuşak bir karaktere sahip."
"Size Green Lantern hakkında süper ilginç bir cevap vermek isterdim, ama bir Green Lantern okuyucusu olmadım.
Ama gerçekten sevdiğim bazı Batman hikayeleri okudum.
Karakteri alıp farklı zamanlara yerleştirme becerisini gerçekten seviyorum, sürekliliğin dışında, farklı süreçlerde."
"Ama hep aynı temalar ama farklı ortamlar.
Ve karakterin keşfi, istediğiniz her şeye karşı ezebileceğiniz bir karakterdir, tutacağından emin değilim.
İşte Batman'in sevdiğim yanı bu."
"Demek istediğim, Batman'de herkes iz bırakıyor ve Batman'i her hikayede tanıyabiliyorsunuz.
Ama kesinlikle tamamen farklı değil.
Yani, evet, eğer böyle bir şey varsa, bence oldukça şekillendirilebilir.
Evet."
"Pekala, House of X'te Hickman'la yaptığınız işbirliği hakkında da soru sormak istiyorum.
Peki, bu çalışma hakkında paylaşmak istediğiniz bir şey var mı?
İlk olarak hayatımı değiştirdi.
Yani, evet, harikaydı."
"Başından beri hep X-Men'de oynamak istemiştim.
Aklımda üç fikir vardı.
Amerikan çizgi romanları üzerinde çalışmaya başladığımda üç ana hedefim vardı.
Mesela, tamam, Marvel ile çalışmak istiyorum çünkü X-Men onlarda."
"Marvel'da X-Men üzerinde çalışmak ve X-Men'in iyi bir hikâyesini anlatmak istiyorum.
Marvel'da çalışmaya başladığımda Ultimates'i okuyordum.
Ultimates'ten çok etkilenmiştim ve Mark Millar ile çalışmak istiyordum.
Bu yüzden üçünü de yaptım."
"Yani, bu oldukça havalı.
X-Men söz konusu olduğunda, benim için bu, bilirsiniz, ergenlik çağındayken keşfettiğiniz bir seriydi.
Ve size tam uyuyor çünkü uymayan insanlar gibi.
Herkesin gençlik çağına uymadığımızı düşündüğünü hissediyorsunuz."
"Bu yüzden benim için çok önemliydi, bilirsiniz, okulun hissiyatı, sahip oldukları topluluk hissi.
Bilirsin, dışlanmışlar bir araya gelir.
Tematik olarak bana çok uygun.
Ve X-Men'de çalışmak istedim."
"Ve aniden, bana House of X'i verdiklerinde, Comic Con'dan sonra New York'ta olduğumu hatırlıyorum.
Ve beni ofiste bir toplantıya çağırdılar.
Editörüm Jordan White'ın yüzündeki ifadeden de anlayabilirsiniz, gözleri parlıyordu.
Yani, bunu yapıyoruz."
"Ve şunu söyleyebilirsiniz, tamam, bu kitabı ya da her zaman yaptığımız diğer kitabı yapacaksınız.
Ama bu kadar önemliydi.
Ve bana okumam için bazı kaynakçalar verdi.
Hickman'dan bir şey okudun mu?
Tamam, bunu, bunu ve bunu okuyun."
"Gerçekten harikaydı.
Çünkü adamın proje için çok heyecanlı olduğunu görebiliyorsunuz.
Ve bir editör böyle bir şey için bu kadar heyecanlıysa, bunun iyi olacağını bilirsiniz.
Ama sonra senaryoyu okudum."
"Senaryo da "Ne?" gibiydi.
İnanılmazdı.
Ve bu benim için mükemmeldi çünkü Extermination'ı çizebildim.
Ed Brisson ile X-Men'in önceki bir etkinliğiydi."
"O yazardı.
Ben de okulu çizdim.
Ve X-Men'in sevdiğim her şeyini çizebildim.
Ve sonra hepsini yok etmeliyim.
Ve yeni bir şey daha yap, tamamen yeni bir şey."
"Her şey için tamamen yeni bir zemin gibiydi.
Ve o dünyayı hayal etmek zorundaydık.
Hickman fikirler konusunda çok açıktı.
"Tamam, aşağı yukarı böyle bir yolumuz var." diyor."
"Ama ne istersen getirebilirsin.
Ve her öneriye çok açıktı.
Krakoa'nın görünüşü, gerçekten benimmiş gibi hissediyorum.
İhtiyacı olan şeyi bize yönlendirdi."
"Ama "Tamam, böyle görünecek" bile demedi.
Böyle görünecek.
Bu yüzden sürekli fikirler getiriyordum.
Çok yaratıcı bir andı."
"Ve evet, çok güzel.
Tek pişmanlığım tüm adayı ve diğer şeyleri tasarlamış olmam.
Ve eğer X-Men'deki çalışmalarıma bakarsanız, benim X-Men'im asla adada değildir.
Ben de yaşamak istediğim bir yer tasarladım."
"Ve asla iki kez çizemedim.
Sadece bir kez bir yer çizdim.
Ben de dedim ki, tamam, umurumda değil.
Kendin için falan çiz."
"Tamam, kapatıyorum.
Aslında kökeniniz heykeltıraşlığa, yontuculuğa dayanıyor.
Bu çok ilginç çünkü biliyorsunuz, genç sanatçılar, yeni sanatçılar, normalde artık güzel sanatlarla ilgili değiller."
"Ve modern teknoloji, grafik tasarım vb. ile daha doğrudan ilişkilidirler.
Bunun sizi bir sanatçı olarak nasıl şekillendirdiğini söyleyebilirsiniz?
Çizgi roman sanatçılarının artık güzel sanatlarla bu kadar ilgili olmamasının kötü olduğunu düşünüyor musunuz?
Bu durumda, bunu iki ayrı şekilde yapacağım."
"Benim durumumda, çizgi romanlara çizim yoluyla ulaştım.
Tamam mı?
Yani benim için sanat önemli.
Ama sanatın o kadar da önemli olmadığı pek çok insan tanıyorum."
"Bu daha çok hikayelerle ilgili.
Tamam, bana iyi bir hikaye aktar, iyi bir hikaye anlat, bana bir şey getir gibi.
Ve nasıl çizildiği umurumda değil.
Yani, onlar için önemli değil."
"Demek istediğim, onlar daha çok hikayeye ve iyi hikaye anlatımına odaklanmış durumdalar.
Pek çok kitap görüyorum ki fantastik bir hikaye anlatımı var, çok erdemli bir çizim değil.
Örneğin Kate Beaton'ın Ördekler kitabını düşünüyorum, ki hikayesi muhteşemdir.
Ama, bilirsiniz, çizim çok yetkin değil."
"Çizimi beğendim.
Buna bayılıyorum.
Ama bunu görüp de, ah, tamam, evet, bu iyi bir çizim diyemezsiniz.
Ya da Kagurabachi, şu anda mangasını okuyorum."
"Ve çizim de, evet, bilirsin işte.
Ama çok hızlı bir çizim çünkü hikayeye çok odaklanmış.
Yani benim için çok detaylı bir çizim gibi.
Benim sevdiğim şey, bazen çizgi roman yapan bir illüstratör gibi olmak."
"Ama bunun doğru cevap olmadığını anlıyorum.
Bu doğru cevap değil.
Yani çizgi romanlara güzel sanatlar aracılığıyla ulaşabilirsiniz.
Ve bu önemli."
"Süper kahramanlarda çalışmak istiyorsanız güçlü bir anatomik sanat edinmeniz gerektiğini düşünüyorum.
Ve iyi, bilirsiniz, hacminiz, gölgeleriniz ve her şey.
Ama bu, hayattaki pek çok şey gibi.
İstediğin kadar girebileceğin bir kuyu gibi."
"Yani, bunun sonu yok.
Verimlilik hakkında daha önce konuşmuştuk.
Bu yüzden telafi etmek zorundasınız.
Evet, aynen öyle."
"Telafi etmek zorundasınız.
Yeterince rahat olduğunuz bir yer bulmalı ve tamam, hareket edebilirim demelisiniz.
Stuart Immonen gibi insanları görüyorsunuz ve adamın hiper-gerçekçi şeyler çizebildiğini görüyorsunuz.
Ama çizgi romanlar için bu bir noktada bitiyor."
"Sanki, tamam, bu sentez seviyesi benim için işe yarıyor.
Benim için heykel ilginçti.
Eskiden, modelleme yoluyla çizim yapmaya başladım.
Hep istedim, çocukken modellik yapıyordum."
"Sonra büyük şeyler yapmak istedim.
Yani yeterince plastilina yoktu, bilirsiniz, modelleme macunu.
Sonra çizim yapmaya başladım.
Belki de modelleyemem."
"O yüzden çizeceğim.
Daha ucuz olacak ve koyabilirim, bilirsiniz, saklaması kolay, bilirsiniz.
Ben de bir şeyler yapmaya başladım.
Sonra çizgi roman okumaya başladım."
"Sanki, tamam, kendime hikayeler anlatmaya başlayacağım.
Ben de çizgi romanlara bu şekilde geldim.
Çok sezgiseldi, pum, pum, pum gibi.
Ama tek yolun bu olduğunu sanmıyorum."
"Yani benim için bu tür şeyler önemli.
Sevdiğim sanatçılar da bu konuya odaklanmış durumdalar.
Mesela Olivier Coipel.
Çizimi görüyorsunuz, vay be, süper yetenekli diyorsunuz."
"Ancak bu tür şeylere odaklanmayan başka insanlar da var.
Yani tasarım yoluyla geliyorlar.
Chris Ware'i tasarım ve bu tür şeyler aracılığıyla görebilirsiniz.
Ve bu, bilirsiniz, en iyilerinden biri."
"Yani, evet, sanatta doğru cevap diye bir şey yoktur.
Sizin için neyin işe yaradığı gibi.
Evet.
Bu görüşme benim için işe yaradı."
"Zaman ayırdığın için çok teşekkür ederim, Pepe.
Comic-Con'un tadını çıkarın.
Sorularınız için teşekkür ederim.
Gerçekten iyiydin."